Comment Antony Gormley fabrique-t-il des sculptures corporelles ?
Le célèbre sculpteur britannique Antony Gormley a réalisé certaines des plus importantes l'art publique sculptures de notre temps. Son art comprend L'Ange du Nord, Horizon des événements, exposition, et Regardez II . Alors qu'il a exploré une gamme de techniques, de styles et de processus différents, Gormley a réalisé bon nombre de ses plus oeuvres d'art publiques célébrées des moulages de tout son corps. Il est moins intéressé par le direct autoportrait , et plus soucieux de faire de son corps une sorte de symbole universel et universel. Réaliser des moulages complets du corps est un processus long et compliqué qui peut facilement se tromper, mais Gormley est très excité par le défi. Nous examinons les techniques que Gormley a utilisées au fil des ans afin de rendre ses moulages corporels aussi réussis que possible.
Il couvre son corps de vaseline et s'enveloppe de film alimentaire
Avant que Gormley ne puisse faire un moulage de tout son corps nu, il se couvre de la tête aux pieds dans de la vaseline, pour s'assurer qu'aucun plâtre ne trempera sur sa peau. Il a appris à ses dépens que si le pansement colle aux poils de sa peau, il est presque impossible de l'enlever, et aussi très douloureux ! Il enveloppe ensuite une autre couche protectrice de film plastique sur lui-même, laissant un trou de respiration pour son nez.
Des assistants placent des bandages imbibés de plâtre sur sa peau
Gormley a de l'aide pour mener à bien la prochaine étape du processus. Son épouse, l'artiste Vicken Parsons, avait l'habitude de réaliser tout le processus, mais il a maintenant deux assistants pour l'aider avec les techniques de moulage en plâtre. Ils couvrent toute sa surface de peau avec des pansements imbibés de plâtre, en veillant à suivre attentivement les contours naturels du corps de l'artiste. Deux trous de respiration sont faits pour le nez de l'artiste, mais sa bouche et ses yeux sont complètement couverts. Alors que les figures debout de Gormley sont ses plus largement médiatisées œuvres d'art publiques , il a également fait des moulages corporels de lui-même dans une variété d'autres poses, telles que se recroqueviller ou se pencher en avant.
Il doit attendre que le plâtre sèche
Une fois que son corps est recouvert de plâtre, il doit attendre environ 10 minutes environ pour qu'il sèche complètement avant que ses assistants puissent l'enlever. Rester immobile tout en étant enveloppé dans un boîtier étanche peut sembler claustrophobe pour beaucoup. Mais Gormley trouve le processus étrangement méditatif, une opportunité d'habiter son corps intérieur et d'être pleinement présent dans l'instant sans distractions extérieures. Gormley dit : « Vous êtes conscient qu'il y a une transition, que quelque chose qui se passe en vous s'enregistre progressivement à l'extérieur. Je me concentre très fort sur le maintien de ma position et la forme vient de cette concentration. Une fois le plâtre sec, ses assistants découpent soigneusement l'enveloppe de son corps. Ils le font en coupant le plâtre en deux moitiés nettes et en les retirant de sa peau.
Gormley enferme la forme creuse en plâtre dans du métal
L'enveloppe creuse en plâtre que Gormley fabrique à partir de ses moulages corporels devient alors un point de départ pour son sculptures en métal . Tout d'abord, Gormley rassemble à nouveau les deux moitiés pour former une coquille complète et vide. Gormley renforce ce boîtier avec un revêtement en fibre de verre. Puis il enduit cette coque d'une couche de plomb de couverture, en la soudant aux points de jonction, et parfois dans l'axe des branches. Au lieu d'essayer de cacher ces marques et lignes soudées, Gormley les intègre dans le cadre du processus créatif. Ils donnent ensuite son corps sculptures un qualité tactile et sensuelle qui nous rappelle le processus minutieux de leur fabrication.