17 Peintres Français Célèbres Du 17ème Siècle Que Vous Devez Connaître

Les bergers d'Arcadie, également connus sous le nom d'Et dans Arcadia Ego by Nicolas Poussin , 1638-40, via Musée du Louvre, Paris (left); with Portrait du roi Louis XIV par Hyacinthe Rigaud, 1701, via le château de Versailles (à droite)

Les peintres français du XVIIe siècle ont fait un art qui diffère de la catégorie généralisée de L'art baroque. C'est pourquoi il y a un débat sur la question de savoir si baroque est un terme approprié pour englober le XVIIe siècleart. Contrairement à la majorité de l'art baroque, identifiable par ses compositions dynamiques, son utilisation du ténébrisme et son imagerie trop théâtrale, l'art français tend à manifester un point de vue plus classique. L'art baroque français présente des couleurs riches, des images classiques et des compositions globalement moins dynamiques.

En général, les peintres français ont été plus fortement influencés par Maniérisme en raison de la mise en place du Ecole de Fontainebleau en 1530 . Issu de la Renaissance, Le maniérisme est un étrange méli-mélo de la fin de la Renaissance et du début du baroque, mettant l'accent sur le classicisme . Ainsi, le baroque français est inhabituellement baroque. Cependant, cet écart inhabituel par rapport à ce qui est habituellement perçu comme le baroque a fourni une transition douce et évidente vers le rococo période à suivre.

17. Simon Vouet : L'un des premiers peintres français du baroque

Allégorie de la richesse par Simon Vouët , 1640, via Musée du Louvre, Paris

Né en 1590, Simon Vouet a été reconnu comme le premier artiste à introduire l'art baroque italien en France. A quatorze ans, il a voyagé en Angleterre pour réaliser le portrait d'une Dame de qualité, et autres commandes de portraits. En 1614, il reçoit une pension du roi Louis XIII pour étudier à Rome, y restant quatorze ans. En Italie, il étudie le travail et les leçons de divers artistes italiens, dont Annibale Carrache et Caravage . Il a reçu des demandes de commission de nombreuses familles influentes de Rome. En 1624, il devient directeur de l'Accademia di San Luca, l'association des artistes de Rome. En 1627, il revient à Paris à la demande de Louis XIII . Élu Premier Peintre du Roi, Vouet reçoit de nombreuses commandes. Une grande partie de son œuvre au moment de son retour en France a été détruite. Il a enseigné d'importants peintres français, dont Eustache Le Sueur et Charles Le Brun.

16. Nicolas Mignard

Vénus et Adonis by Nicolas Mignard , 1650, via le Minneapolis Institute of Art

Nicolas Mignard était un artiste connu pour ses peintures et gravures. Mignard est né à Troyes, France en 1606. Il a étudié la peinture localement et s'est rendu à Avignon en 1632 , puis en Italie en 1634. Il voyagé avec le cardinal archevêque de Lyon à Rome , où il a probablement séjourné au Palais Farnèse. Cette conclusion était due à la création de sa série de gravures qu'il dérivait du livre d'Annibale Carracci fresques à l'intérieur du palais . En 1636, il revient à Avignon, où il créé de nombreuses scènes religieuses et des portraits . Ses principales influences artistiques provenaient du maniérisme et d'Annibale Carracci. La cour de France visite Avignon en 1660, où Mignard reçoit des commandes pour peindre divers membres de la cour. Il fut ensuite invité à Paris par le roi Louis XIV. Mignard a été accepté par l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture et est devenu plus tard professeur. Il resta portraitiste jusqu'à sa mort en 1668.

Vous appréciez cet article ?

Inscrivez-vous à notre newsletter hebdomadaire gratuiteRejoindre!Chargement...Rejoindre!Chargement...

Veuillez vérifier votre boîte de réception pour activer votre abonnement

Merci!

15. Nicolas Poussin

L'Enlèvement des Sabines by Nicolas Poussin , 1633-34, via le Metropolitan Museum of Art, New York

Nicolas Poussin, l'un des 17 plus importantsepeintres français du siècle, a été né en Normandie en 1594 . Il était actif à Paris de 1612 à 1623. Dans les années 1620, il se rendit à Rome, où il resta la plus grande partie de sa vie. Plutôt que de s'adapter au style baroque populaire, il s'est tourné vers le classicisme , influençant l'accent mis par l'art baroque français sur les sujets classiques. Au départ, Poussin a eu du mal à gagner en popularité et en reconnaissance pour son travail. Cela a finalement changé, lui fournissant la plate-forme pour devenir l'un des peintres les plus reconnus de France. Les œuvres de Poussin étaient principalement des scènes religieuses et mythologiques. Il revient brièvement à Paris en 1640, assumant le poste de Premier Peintre du Roi sous Louis XIII et le Cardinal de Richelieu. Cela ne dura pas longtemps et il retourna bientôt à Rome. Il avait peu d'assistants, dont Charles Le Brun. Sa santé commença à décliner après 1650 et il mourut en 1665.

14. Eustache Le Sueur

Bacchus et Ariane by Eustache le Sueur , 1640, via le Musée des beaux-arts de Boston

Eustache Le Sueur, born in 1616, was le fils d'un menuisier et sculpteur . A seize ans, il entre dans l'atelier de Simon Vouet. En conséquence, son travail a été fortement influencé par le style baroque classique de Vouet, ainsi que par les œuvres de Raphaël et Poussin. Il a été admis dans la guilde des maîtres peintres à un âge précoce mais a quitté pour fonder l'Académie royale française de peinture et de sculpture en 1648. Il était l'un des douze fondateurs de l'académie et l'un des premiers professeurs. Contrairement à beaucoup de ses contemporains, il est resté à Paris toute sa vie . Son travail était profondément basé sur des sujets classiques et religieux, prenant en compte les aspects psychologiques de ses sujets. Le Sueur mourut en 1655, laissant derrière lui une œuvre qui allait encore influencer l'art académique français pendant des siècles.

13. Georges De La Tour

Joseph le charpentier by Georges de La Tour , 1642, via Musée du Louvre, Paris

Georges de La Tour was born in 1593 in Vic-sur-Seille . Il passa la majeure partie de sa vie dans le duché de Lorraine. Georges de La Tour est un Caravagistes : adepte du Caravage, en raison de ses usages du clair-obscur et du ténébrisme. Il est surtout connu pour son utilisation de clair-obscur grâce à l'utilisation de bougies comme source de lumière dans les scènes religieuses. Il est né dans une famille appartenant à une classe artisanale ; son père et son grand-père étaient boulangers. Début de la vie ou de la carrière de La Tour est relativement inconnue, ce qui rend difficile de déterminer où et de qui il a reçu la formation. En 1623, il travaille pour les ducs de Lorraine. 1638, il reçoit le titre de Peintre du Roi. Son implication dans un renouveau religieux dirigé par les franciscains a influencé son travail pour qu'il soit basé sur la religion, imprégné de styles de peinture de genre. La Tour et sa famille sont morts dans une épidémie à Lunéville en 1652.

12. Étienne Allegrain

Paysage avec Moïse sauvé du Nil by Étienne Allegrain , date inconnue, via le Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg

Étienne Allegrain was né à Paris en 1644 dans une famille française d'artistes . Allegrain était un peintre paysagiste dont le travail a été inspiré par Nicolas Poussin et Claude Lorrain. Son travail mettait l'accent sur les paysages classiques qui s'étaient popularisés pendant le baroque. Il a été admis à l'Académie royale de France en 1676, où il était parmi de nombreux grands peintres et sculpteurs français. L'aristocratie convoitait son travail, faire de l'art pour le palais de Trianon et la ménagerie de Versailles. Beaucoup considèrent son travail comme décoratif car il n'impliquait pas la même imagerie dynamique et moraliste mise en avant au XVIIe siècle.

11, 10, 9 : Peintres français Trois, Les frères Le Nain

Adoration des bergers par les frères Le Nain , 1640, via la National Gallery, Londres

Les frères Le Nain étaient trois frères nés au début des années 1600 près de Laon dans le Nord de la France. Vers 1630, ils étaient vivre et travailler à Paris, France , où ils ont créé un atelier. Les trois frères sont surtout connus pour leur peintures de genre , qui dépeignent la vie quotidienne des gens ordinaires. Ils reçoivent de nombreuses commandes et ont la chance de prendre des apprentis. En 1648, ils sont tous admis à l'Académie française comme membres fondateurs. Malheureusement, en raison des similitudes dans chacun de leurs travaux, il y a peu d'érudition sur chaque frère individuel, et leurs travaux leur sont actuellement attribués dans leur ensemble. Antoine et Louis, l'aîné des frères Le Nain, sont morts à quelques jours d'intervalle en 1648, inhumés dans l'église Saint Sulpice. Mathieu a vécu jusqu'en 1677. Curieusement, toutes les œuvres des frères Le Nain ont cessé d'être signées en 1648.

11. Antoine Le Nain

Trois jeunes musiciens par Antoine Le Nain , 1630, via LACMA

Antoine Le Nain est né vers 1600, étant le plus âgé des trois. Comparé à ses frères, beaucoup voient Antoine comme l'artiste le plus important. Antoine a installé leur atelier à Paris afin qu'ils puissent continuer à se former et à travailler ensemble. En 1629, il est admis comme maître à la Corporation des Peintres de Saint-Germain-des-Prés. Antoine a reçu la commission officielle du portrait de l'échevin de Paris en 1632. Il s'est probablement spécialisé dans les portraits et les scènes de genre. Les œuvres d'Antoine ont tendance à être de petite taille et principalement peintes sur du cuivre.

10. Louis Le Nain

Visite à grand-mère by Louis Le Nain , 1645, via le musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg

Louis est né vers 1603, étant l'enfant du milieu des trois frères et sœurs. Son objectif principal dans son art était les peintures de genre, plutôt que ses frères qui semblaient avoir des intérêts plus variés. Comme la plupart des enfants du milieu, il y a beaucoup moins d'informations et de concentration sur lui. Il est décédé quelques jours après Antoine, partageant probablement la même maladie.

9. Mathieu Le Nain

Les musiciens by Mathieu Le Nain , 1650, via la Dulwich Picture Gallery, Londres

Mathieu Le Nain est né vers 1607, faisant de lui le plus jeune frère. Mathieu excellait dans les grandes compositions et les portraits, représentant des scènes historiques et des œuvres religieuses. Après avoir reçu une commande en 1633 pour décorer la chapelle de la Vierge dans l'église de Saint-Germain-des-Prés, il reçoit des demandes pour décorer d'autres églises dont Notre-Dame. En 1633, Mathieu s'est fait peintre à la ville de Paris . Il a été fait un chevalier , autrement connu comme un chevalier français. Il était très demandé en tant que peintre religieux. Après la mort de ses frères, il continue à peindre. En 1662, il entre dans l'Ordre de Saint-Michel, puis en est expulsé en 1663. En 1666, il est emprisonné pour avoir porté le collier de l'ordre sans autorisation. Il vécut jusqu'en 1677.

8. Laurent De La Hyre

Allégorie de la musique par Laurent de la Hyre , 1649, via le Metropolitan Museum of Art, New York

Laurent de La Hyre est né à Paris, France en 1606. Il était le fils du peintre Etienne de La Hyre. Il était influencé par l'art maniériste et baroque italien , trouver l'inspiration dans Primatice le travail à Fontainebleau et le caravagisme. Le travail de La Hyre est surtout connu pour la gravité, la simplicité et la dignité qu'il dégage. Il a créé les schémas décoratifs des hôtels particuliers parisiens, ainsi que des dessins de tapisserie et des retables pour les églises parisiennes. Il fut l'un des douze fondateurs de l'Académie française, comme beaucoup d'autres sur cette liste. Il a dépeint de nombreuses scènes classiques et religieuses, dont beaucoup étaient moins populaires. La Hyre est communément associée à la période de transition au sein de l'art français qui a précédé l'introduction de l'art baroque français par Simon Vouet. Après la mort de son père, La Hyre a commencé à peindre des paysages imprégnés d'éléments de l'architecture romaine classique et de la lumière atmosphérique. . La Hyre mourut en 1656.

7. Charles Le Brun

Le chancelier Séguier à l'entrée de Louis XIV à Paris en 1660 by Charles Le Brun , 1661, via Musée du Louvre, Paris

Charles Le Brun était un touche-à-tout : il était peintre, physionomiste, théoricien de l'art et directeur d'école d'art. Né en 1619, il a vécu à Paris la majeure partie de sa vie. Le Brun était un autre des élèves à succès de Simon Vouet, ainsi qu'un élève de François Perrier. En 1664, Louis XIV promeut Le Brun Premier Peintre du Roi après l'avoir employé pendant dix-sept ans. Il était le principal concepteur de la plupart des statues du parc de Versailles et un grand décorateur du château de Versailles . Le Brun a été l'un des fondateurs de la Royal Academy of Art en 1648, devenant plus tard chancelier, recteur et directeur de l'académie. Le roi Louis XIV l'a inventé comme l'un des plus grand artiste[s] français de tous les temps. Beaucoup attribuent à Le Brun la création du style d'art français communément considéré comme l'incarnation de l'art académique et propagandiste.

6. Charles Mellin

Charité romaine de Charles Mellin , 1627-28, via Musée du Louvre, Paris

Charles Mellin est né à Nancy, Lorrain en 1597 mais a passé la majorité de sa carrière artistique en Italie. Mellin a trouvé influence et collaboration avec Simon Vouet lors de la formation de Vouet en Italie . Après le retour de Vouet en France, le style de Mellin se redéfinit. Il était peintre et muraliste, peignant de multiples fresques et peintures religieuses à Rome et à Naples. Il devient le peintre officiel du marquis Muti Papazurri et forme ses fils. Contrairement à d'autres peintres français et artistes baroques, il n'avait pas d'atelier malgré la formation d'aspirants peintres.

5. Philippe De Champaigne

Armand-Jean du Plessis, Cardinal de Richelieu by Philippe de Champaigne , 1637, via Chancellerie des Universités, Paris

Philippe du Champaigne was born in Brussels in 1602. He trained with Jean Bouillon and Michel de Bordeau, entering Jacques Fouquières 'atelier en 1620. En 1621, il suit Fouquierres à Paris et travaillé dans Georges Lallemant l'atelier de. En 1625, Champaigne collabore avec Nicolas Poussin à la décoration du Palais du Luxembourg pour Marie de Médicis . Il commença plus tard à peinture pour le cardinal de Richelieu , un homme qui est devenu l'un de ses mécènes les plus importants. Champaigne était l'un des principaux portraitistes sous le roi Louis XIII. Sous le règne d'Anne d'Autriche, il reçoit de nombreuses commandes de projets pour le Palais Royal, le monastère et l'église du Val-de-Grâce. En 1648, il participe à la fondation de l'Académie française mais devient de plus en plus retiré de la cour de France en raison de l'influence de jansénisme . Champaigne a toujours été employé comme peintre d'histoire, mais on se souvient surtout de ses portraits.

4. Louise Moillon

Nature morte à la corbeille de fruits et à la botte d'asperges par Louise Moillon , 1630, via l'Art Institute de Chicago

Louise Moillon était l'une des rares femmes peintres françaises à succès du 17esiècle. Elle est née à Paris, France en 1610. Comme la plupart des femmes artistes, elle est née dans une famille d'artistes . Cela lui a permis d'être exposée et d'avoir accès à la peinture à un jeune âge. Elle venait d'une famille de protestants, ce qui était inhabituel dans la France catholique. Cela s'avérerait plus tard gênant, car elle et ses trois enfants faire face à la persécution religieuse en raison de leur foi . Son père était un artiste et marchand d'art qui vendu des tableaux lors d'une foire tenue à l'église de Saint-Germain-des-Prés , Moillon était considéré comme l'un des peintres français de natures mortes les plus estimés de son temps . Lorsqu'elle épouse son mari en 1640, elle cesse de peindre jusqu'au milieu des années 1670. Au cours de sa vie, elle a réalisé environ 40 tableaux. Elle mourut à Paris en 1696, à l'âge de 86 ans.

3. Claude Lorrain

Port maritime avec l'embarquement de Sainte Ursule de Claude Lorrain , 1641, via la National Gallery, Londres

Claude Gellée , plus connu sous le nom de Claude Lorrain, était peintre, dessinateur et graveur. Il était né en 1604 ou 1605; il était l'un des cinq enfants et est devenu orphelin à l'âge de douze ans . Lorrain a brièvement vécu à Fribourg avec son frère Jean, sculpteur sur bois. Il se rend ensuite à Rome. Avant de devenir peintre, il était pâtissier. Il devint plus tard élève de Goffredo Wals . Comme Mellin, Lorrain a passé une grande partie de sa carrière à travailler en Italie. Claude Lorrain est surtout connu pour ses paysages, qui présentent une architecture de la Renaissance et du baroque romain, avec des images oniriques et des couleurs douces et atmosphériques. En 1633 , Lorrain rejoint la société officielle des peintres romains, l'Accademia di San Luca . Vers la fin de sa carrière, il a augmenté l'échelle de ses peintures mais a peint plus rarement. Il mourut de la goutte en novembre 1682.

2. Charles De La Foss

Le Sacrifice d'Iphigénie par Charles de LaFosse , 1680, via le château de Versailles

Charles de La Fosse est né à Paris en 1636. Il était l'un des peintres décoratifs français les plus importants . La Foss a décoré des plafonds et créé des peintures pour des églises, des palais et des résidences royales, comme le château de Versailles. Il fut l'élève de Charles Le Brun et devint plus tard l'un de ses collaborateurs . La Foss a étudié en Italie pendant cinq ans, étudiant les œuvres de Pietro de Cortone et Raphaël et développer une palette de couleurs vénitiennes. En 1673, il est admis à l'Académie royale de France et est nommé professeur adjoint en 1674. Il devient chancelier de l'académie en 1715. Bien qu'il soit un 17e sièclePeintre français, son œuvre a été très influente au 18emouvement artistique français du siècle dernier appelé le Rococo.

1. Hyacinthe Rigaud

Portrait du roi Louis XIV par Hyacinthe Rigaud , 1701, via le château de Versailles

Hyacinthe Rigaud est surtout connu pour sa peinture du roi Louis XIV de France. Né en 1659, ses œuvres préfigurent le rococo qui succède au baroque. Rigaud était un portraitiste français de premier plan qui était le principal peintre officiel de Louis XIV et travailla avec Louis XV, successeur de Louis XIV. Hyacinthe Rigaud est née à Perpignan. Il a été formé par Antoine Ranc et Paul Petzet à Montpellier. Il poursuit sa formation à Lyon avant s'installe à Paris en 1681 . En 1682, il remporte le Prix de Rome, prix prestigieux pour les artistes. En 1688, il attiré l'attention de l'aristocratie pour son portrait du frère de Louis XIV, Monsieur Philippe de France . Rigaud est devenu l'un des portraitistes baroques français les plus prolifiques, peignant divers membres de la cour de France, le roi, la royauté en visite, etc. Rigaud enseigne à l'Académie Royale après avoir été élu peintre d'histoire en 1700.

Les effets du 17 e Peintres français du siècle sur l'art

La découverte de Moïse by Sébastien Bourdon , 1655/60, via la National Gallery of Art, Washington DC

Bien que l'art baroque français n'ait pas eu autant d'impact que certains des arts baroques émergeant d'Espagne, d'Italie ou des Pays-Bas, il joue toujours un rôle central dans l'histoire de l'art. L'art baroque français était un tremplin vers le rococo, un mouvement qui illustrerait l'opulence de l'aristocratie française. Plus important encore, l'art baroque français a généré la conception et la création de l'Académie royale de peinture et de sculpture en France. Cette institution a joué un rôle clé dans le monde de l'art au 19esiècle, stimulant une variété de mouvements artistiques qui sont toujours influents et pertinents aujourd'hui.