Marcel Duchamp : agent provocateur et père de l'art conceptuel

Portrait de Marcel Duchamp, Man Ray, 1920-21, tirage gélatino-argentique, Yale University Art Gallery
Intellectuel dans l'âme, Marcel Duchamp a préféré l'esprit à la matière, ce qui lui a valu le surnom de père de l'art conceptuel. Expérimenter avec Cubisme, Surréalisme et dadaïsme, il est devenu le pionnier de la sculpture 'Readymade', intégrant des objets du quotidien dans des œuvres d'art pour défier idées conventionnelles sur la paternité et l'originalité . Il était également célèbre pour sa personnalité d'agent provocateur, mettant en scène des farces et des interventions qui a réveillé le visionnage de la galerie public avec une secousse aiguë.
Les premières années de Duchamp en Normandie

Landscape at Blainville , Marcel Duchamp, 1902
Duchamp est né en 1887 à Blainville, en Normandie, l'un des sept enfants. C'était une famille artistique et intellectuelle qui était encouragée à lire, à jouer aux échecs, à apprendre la musique et à faire de l'art. Dans le premier tableau connu réalisé par Duchamp alors qu'il n'avait que 15 ans, Landscape at Blainville , 1902, il fait preuve d'une étrange conscience de Impressionnisme . Deux des frères aînés de Duchamp ont déménagé à Paris pour poursuivre l'art et il allait bientôt suivre, s'inscrivant pour étudier la peinture à l'Académie Julien en 1904.
La vie parisienne

Nu descendant un escalier, N°2, 1912
En tant que jeune artiste à Paris, Duchamp était entouré de mouvements artistiques en plein essor, notamment Impressionnisme ,CubismeetFauvismeet il a rapidement commencé à expérimenter différents styles. À Paris, Duchamp s'est lié d'amitié avec divers penseurs éminents, dont l'artiste Francis Picabia et l'écrivain Guillaume Apollinaire, dont les idées progressistes sur la modernité et l'âge de la machine l'ont profondément influencé.
Sa première peinture Nu descendant un escalier, Le n° 2, 1912, révèle une fascination pour l'énergie, le mouvement et la mécanique, même si son traitement déshumanisant de la forme féminine fait scandale à Paris. Lorsque Duchamp expose l'œuvre au New York Armory Show en 1913, l'œuvre provoque une controverse égale, mais elle lui vaut une tristement célèbre réputation qu'il tient à développer.
Vous appréciez cet article ?
Inscrivez-vous à notre newsletter hebdomadaire gratuiteRejoindre!Chargement...Rejoindre!Chargement...Veuillez vérifier votre boîte de réception pour activer votre abonnement
Merci!Dada de New York

La mariée mise à nu par ses célibataires, Même, (Le Grand Verre), 1915-23
Duchamp s'installe à New York en 1915, où il devient l'un des principaux membres du New York dadaïste groupe, encourageant une attitude anarchique, mais ludique, à faire de l'art. Il a commencé à créer ses sculptures emblématiques «Readymade» à partir de collections assemblées d'objets ordinaires du quotidien qui, lorsqu'ils sont placés dans de nouveaux arrangements, perdent leur fonction d'origine et deviennent quelque chose de nouveau.
Le plus célèbre est La fontaine, 1916, qu'il a réalisé à partir d'un urinoir désaffecté signé des initiales R. Mutt ; Duchamp a joui de la provocation et de la condamnation qu'il a provoquées. Il a également commencé à travailler sur son ambitieux, La mariée mise à nu par ses célibataires, même, (le grand verre), 1915-1923, dans laquelle une série de pièces métalliques ressemblant à des pièces de machines étaient coincées entre deux plans, illustrant une épouse ressemblant à un insecte poursuivie par neuf prétendants. Comme ses «Readymades», l'œuvre a rejeté les idées conventionnelles sur la beauté, encourageant les téléspectateurs à s'engager dans son contenu intellectuel.
Paris et le surréalisme

Man Ray, Duchamp comme Rrose Selavy 1921–26
Duchamp vécu entre Paris et New York au cours de sa carrière mûre. Il s'est intégré au Groupe surréaliste parisien et se sont fait des amis proches, partageant leur sens absurde du jeu et de l'expérimentation. En 1919, il peint une moustache sur une reproduction imprimée deLéonard de VinciMona Lisa, qu'il a intitulée, L.H.O.O.Q., 1919. Dans un autre acte de subversion de genre, Duchamp a développé l'alter-ego féminin Rrose Selavy en 1920, capturé dans une série de photographies de l'artiste Ray Man . En plus d'explorer des idées progressistes sur l'identité et la représentation de soi, Duchamp a trouvé l'expérience libératrice, lui permettant de créer et d'exposer des œuvres sous une nouvelle forme.
Des années plus tard

Image fixe de l'installation de Etant Donnes , 1965
Après la Seconde Guerre mondiale, Duchamp s'est de plus en plus éloigné du monde de l'art au sens large. Malgré cela, les surréalistes français l'ont adopté comme l'un des leurs et il est maintenant considéré comme une figure clé du développement de Dada en Allemagne et aux États-Unis. Il a continué à vivre entre New York et la France, s'installant dans un mariage heureux avec Alexina Sattler en 1954 et obtenant sa nationalité américaine un an plus tard. Passionné d'échecs, il se concentre de plus en plus sur le jeu et participe même à une série de tournois internationaux.
En secret, Duchamp a passé les 20 dernières années de sa vie à créer une version tridimensionnelle de La mariée mise à nu par ses célibataires titré Etant Donnes, 1966, maintenant exposée en permanence au Philadelphia Museum of Modern Art. Il décède en France en 1968 et est inhumé au cimetière de Rouen.
Prix des enchères
Le statut de Duchamp aujourd'hui comme l'un des penseurs les plus radicaux de l'art moderne est incontesté, ce qui rend son art hautement désirable et très recherché. Certaines de ses ventes les plus importantes incluent:
Nus: Un Fort et Un Vite (Deux nus: un fort et un rapide), 1912

Nus: Un Fort et Un Vite (Deux nus: un fort et un rapide), 1912
Ce dessin est un exemple clé de son style figuratif précoce et mécanisé. Il a été vendu chez Sotheby's Paris en 2011 pour 596 410 $.
LHOOQ, Mona Lisa , 1964

LHOOQ, Mona Lisa , 1964
Défiguration radicale, le titre insolite de cette œuvre résonne en français la phrase Elle a chaud au cul. L'œuvre a été vendue chez Christie's New York en 2016 pour 1 000 000 $, ce qui aurait sans doute beaucoup amusé Duchamp.
Roue de Bicyclette (Roue de bicyclette), 1964

Roue de Bicyclette (Roue de bicyclette), 1964
Premier exemple clé des «Readymades» de Duchamp, cette œuvre a été vendue chez Phillips New York en 2002 pour 1 600 000 $.
Fontaine , 1964

Fontaine , 1964
L'une des œuvres d'art les plus influentes jamais réalisées, la version originale de cette œuvre est perdue, mais Duchamp en a réalisé environ 17 répliques dans les années 1960. L'un a été vendu chez Sotheby's New York en 1999 pour 1 600 000 $.
Belle Haleine – Eau de Voilette , 1921

Belle Haleine – Eau de Voilette , 1921
La première présentation visuelle de l'alter-ego de Duchamp, Rrose Selavy, a été placée sur un flacon de parfum approprié, qui s'est vendu chez Christie's New York pour la somme étonnante de 11 406 900 $ en 2009.
Marcel Duchamp : Le saviez-vous ? (10 faits)

Portrait de Marcel Duchamp, Man Ray, 1920-21, tirage gélatino-argentique, Yale University Art Gallery
- Étudiant à l'Académie Julien, Duchamp gagne sa vie en travaillant comme dessinateur.
2. Avant de connaître le succès en tant qu'artiste, Duchamp a eu une série de petits boulots, notamment en tant que marchand d'art, bibliothécaire et secrétaire d'une mission de guerre française.
3. Tout au long de sa vie, Duchamp a eu deux peurs majeures - l'une était de voler dans un avion et l'autre était ce qu'il appelait une horreur morbide des cheveux.
4. Au cours de son premier mariage de courte durée avec Lydie Fischer Sarazin-Levassor, Duchamp était tellement obsédé par les échecs que sa femme a collé ses pièces d'échecs sur l'échiquier dans un acte de vengeance.
5. En 1913, lorsque Duchamp affiche son Nu descendant un escalier, No 2, 1913 à L'Armory Show de New York , un critique a décrit avec moquerie l'œuvre comme une explosion dans une usine de bardeaux.
6. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Duchamp a transporté du matériel d'art hors d'Europe en se déguisant en marchand de fromage, ce qui a trompé les gardes nazis aux points de contrôle.
7. Quand le verre de sa renommée mondiale La mariée mise à nu par ses célibataires, 1915-23, fissuré lors d'une expédition, Duchamp embrasse les dégâts, prétendant, c'est beaucoup mieux avec les casses.
8. Le nom de l'alter-ego féminin de Duchamp, Rrose Selavy, a été tiré de la phrase Eros, c'est la vie, soulignant l'érotisme que Duchamp voyait à la base de tout art et de toute vie.
9. Marcel Duchamp n'a jamais vraiment déclaré ses objets œuvres d'art, les qualifiant plutôt d'expérimentation très personnelle… sans autre intention que de décharger des idées.
10. Gravés sur sa pierre tombale sont les mots cryptiques, D'ailleurs, ce sont toujours les autres qui meurent.